今年春节期间，河南卫视春晚节目《唐宫夜宴》走红网络，我以为这是一次“神来之笔”。没想到在端午节期间，河南卫视凭借又一档节目《祈》再度火了一把。
在我们的固有认知中，出彩的一般都是所谓“大卫视”：固有的娱乐节目，扎堆的俊男美女，线上人气火爆，线下话题多多，但这已逐渐成为过去时。在新媒体和短视频冲击下，观众容易审美疲劳，也容易审丑疲劳。我辗转问到一位河南卫视的节目编导：“知不知道你们这几天挺火的？”人家回了我一句：“是挺突然的，我们也没想到，就是想安心做一个属于自己的东西。”这么朴素的回答让我一时间无言以对。但我记住了一点：安心做属于自己的东西。
今天的我们，可能听惯了娱乐化、商业闭环、粉丝经济和关注度，看惯了满屏幕的选秀、真人秀、冲关等内容。当我们静下心来仔细看一遍《祈》，能体会到它的不同之处：水下舞蹈、镜头切换、用水流带动表演者衣襟的流动营造出梦幻般的视觉效果，整个表演过程中用暗光和阴影制造舞蹈的叠影效果。灵动的舞者像一幅流淌的画，没有语言，但分明能让人感受到美好。这是艺术，是很多文化工作者似乎正在遗忘的东西。
“跟风”是很多行业的通病，大家争先恐后想的是如何挤在一处抢得头破血流，完全没有意识到已成了一盘死棋。等到别人独树一帜另辟蹊径时才会恍然大悟，于是又开始新一轮的“千军万马过独木桥”，“特色”或者说“差异化经营”经常被人遗忘。热虽热矣，没有灵魂，更少了文艺工作者本应具有的使命感。
但我保证，哪怕再过几年，类似《祈》这样的节目一定还会被网友剪辑出来流传。因为艺术不止属于卫视，也属于喜爱艺术的人。观众不是傻子，何况如今观众的文化程度和审美水平越来越高，他们挑剔的不是场面和阵容，而是独特性和艺术性。他们用点赞和弹幕文化表达了对那些尊重观众审美创作者的感谢。
处心积虑玩综艺和选秀，搞一些不可名状难以启齿的冲突让大家看，收获的除了吃瓜的兴致和日益疲惫的嫌弃外，就是搞不懂怎么赢得观众发自内心的尊重。从前期到置景，从嘉宾到话题，从通稿到合作媒体，什么都想到了，却偏偏忘了一个最质朴的道理——只为艺术而做出来的东西既能赢得观众认可，也能提升自身品牌形象。有独特的风格和表现形式，这叫“技”；用美来传递对观众的祝福和尊重，这叫“艺”。技艺双全才是好作品。
如果能认识到这一点，静下心来仔细思考，放弃大家“一起打破头、总是舍不得、只是不甘心、最后挺尴尬”的“文化内卷”，以最大的热情来创作文艺节目，真正地尊重自己，尊重观众。那将迎来一次电视节目的百花齐放和“文艺复兴”。
